Flamingos und die Kunst, Helden auf Bestellung zu verlangen!

Es gibt heute eine merkwürdige Neigung, Lärm mit Veränderung zu verwechseln. Frank Zappa hatte das längst begriffen, als er mit seiner messerscharfen Ironie sagte, der menschliche Geist funktioniere wie ein Fallschirm: Er müsse offen sein, sonst falle er einfach.

Fletërrufe.

In unserer Kultur des Reagierens wird das Megafon in einer Gesellschaft nicht selten weniger als Werkzeug zur Weckung des Gewissens benutzt denn als Schmuckstück für das Ego für jene, die den Eindruck erwecken wollen, sie täten etwas. Der Stock saust dann schnell auf diejenigen nieder, die nicht auf demselben Platz, im selben Ton, mit ihnen rufen. In unserem öffentlichen Raum geschieht es allzu oft, dass der Geist des Urteilens schneller unterwegs ist als das Verstehen.

Vor Kurzem sah ich mein eigenes Bild neben einigen der würdigsten und repräsentativsten Namen unserer Kultur — Künstlerinnen und Künstler der klassischen Musik, Sopranistinnen, Geiger und andere, die auf den Bühnen der Welt stehen. Ich veröffentliche die Screenshots dieses Beitrags mit unseren Fotos und Namen bewusst nicht, um derselben Fletërrufe weder Echo noch neues Leben zu geben. Auf dieser digitalen Anschlagtafel standen Menschen, die Würde, Namen und Werte Albaniens auf höchste Gipfel getragen haben, ohne jemals zu verbergen, woher sie kommen, sondern indem sie mit Stolz auf ihren Wurzeln bestanden. Menschen, denen niemand Karriere und Namen geschenkt hat, sondern die beides mit Talent, Disziplin und harter, unabhängiger Arbeit aufgebaut haben.

Was mir einen bitteren Nachgeschmack hinterlässt, ist nicht der Vergleich mit ihnen — im Gegenteil: Es ist eine Ehre, in einer Reihe mit diesen Kolleginnen und Kollegen zu stehen. Bitter ist die Art und Weise, wie solche Persönlichkeiten und Bilder als „Kulisse“ oder als Zielscheibe digitaler Fletërrufe benutzt werden, oft sogar von anonymen oder falschen Profilen, um moralische Urteile über Form und Art der Reaktion eines Künstlers zu füttern.

Doch diese Mentalität des öffentlichen Tribunals ist nicht neu. Sie ist lediglich ein unverheilter Rest, der heute seine Form gewechselt und sich digitalisiert hat.

1972 erschien an den Wänden der Diktatur eine tragikomische Fletërrufe, die niemand Geringeren ins Visier nahm als Lasgush Poradeci — den Dichter der Sterne, den Menschen, für den das Buch Körper und das Wort Blut war. Wissen Sie, worin sein „Verbrechen“ bestand? Er hatte ein Buch der Nationalbibliothek über die Leihfrist hinaus behalten. Dafür kreuzigte man ihn öffentlich wegen „Verstoßes gegen die proletarische Disziplin“ und bedrohte ihn mit dem Strafgesetzbuch. Menschen, die in ihrem Leben keine einzige tiefe Zeile gelesen oder verstanden hatten, nahmen sich heraus, moralisch über ein Genie zu richten.

Heute sind die Worte „proletarische Disziplin“ durch „bürgerliche Pflicht“ ersetzt worden — gemessen nach dem Maßstab des eigenen Sofas — und aus der „Dorfwand“ ist die Wand von Facebook, Instagram & Co. geworden.

Damit bin ich bei den Fletërrufe von heute ...

Dass ein Künstler, ein Wissenschaftler oder ein Akademiker nicht auf einen Platz marschiert und nicht mit „dir“ Gleichschritt hält, gibt dir noch lange nicht die Lizenz eines Ratssekretärs, irgendjemandem eine öffentliche Anklage anzuheften. Das beweist nicht „deine“ Wachsamkeit für das Vaterland; es meißelt lediglich die Grenzen „deiner“ Unwissenheit als Basrelief in Stein.

Dein Schritt ist nicht mein Schritt, so wie dein Megafon nicht mein Instrument sein kann.

Das Engagement für die Natur und für die Nöte dieser Gesellschaft ist keine Militärkolonne, die bei einer Parade am 1. Mai vorbeimarschiert und bei der alle rufen müssen: „... wir sind jederzeit bereit.“ Wahre Freiheit des Reagierens verweigert zum Glück den Brigadeschritt. Sie hat sich über mühsame Pfade hinweggekämpft und viele Formen des Widerstands hervorgebracht — und keine davon führt durch das Urteil „deines“ Sofas.

Wenn eine Gesellschaft beginnt, jemanden dazu zu zwingen, ihren eigenen Frust abzuladen, oder vom Akademiker, Wissenschaftler oder Künstler erwartet, auf Befehl zum „Helden“ zu werden, lohnt es sich, an den berühmten Dialog aus Bertolt Brechts Leben des Galilei zu erinnern.

Brecht betreibt in Leben des Galilei nicht bloß Ideentheater; er legt eine der langlebigsten Pathologien menschlicher Gesellschaft offen. Als Andrea — mit dem Zorn eines jungen Menschen, der Märtyrer verlangt, damit die Welt wieder in Ordnung kommt — Galilei zuruft: „Unglücklich das Land, das keine Helden hat!“, antwortet der gealterte Wissenschaftler, erschöpft von der Inquisition und vom Pathos der Menge, mit einem Satz, der wie eine Rasierklinge schneidet: „Nein. Unglücklich das Land, das Helden nötig hat.“

Hier beginnt sich das ganze Rätsel aufzulösen.

Warum soll ein Land unglücklich sein, das Helden braucht? Weil die Forderung nach Helden im Kern ein Zeugnis für den Bankrott alltäglicher Verantwortung. Wenn eine Gesellschaft ihre Angelegenheiten nicht geordnet und die Traumata des Totalitarismus nicht wirklich verarbeitet hat — wenn das Gesetz zum Gummiband in den Händen von Opportunisten wird, wenn Wahrheit auf dem Markt verkauft wird und ehrliche tägliche Arbeit keine Dividende bringt — dann beginnt die Gesellschaft, nach „Rettern“ zu suchen.

Sie sucht jemanden, der an ihrer Stelle zum Opferlamm wird. Sie sucht eine Figur, die sich auf die Tribüne oder auf den Platz stellt, das Megafon hält und die Schläge aller einsteckt, während die anderen an der eigenen Türschwelle stehen, die Hände in den Taschen, zuschauen — oder ins Stadion gehen, mit jenem Globus mitten in der Arena.

Seit 2013 gehörten wir, gemeinsam mit Künstlerinnen und Künstlern wie Elina Duni, Linda Rukaj, Vlashent Sata, Ilir Bajri, Erjon Zaloshnja, ASLV, Klejdi Eski sowie vielen geschätzten Kolleginnen und Kollegen aus unterschiedlichen Wissenschaftsbereichen, Aktivisten im Land und in der Diaspora, Historikern, bildenden Künstlern und anderen, zu den Ersten, die vollkommen friedliche Konzerte und Sensibilisierungsinitiativen organisierten — aus eigenen Mitteln, ohne politisches Interesse, ohne Partei und ohne Parteigelder im Rücken, einzig aus dem Ruf des Gewissens heraus.

Als wir die Aktion mit dem Lied „Lum lumi i lirë“ zum Schutz der Vjosa und der Valbona begannen, sahen wir keine „Menschenströme“, die aufstanden und die Plätze füllten. Auch zum Schutz des Nationaltheaters gab es keine Massen, die beharrlich auf die Straße gingen, ebenso wenig in jenem Moment, als die Öffentlichkeit dringend gegen Rückstände chemischer Waffen sensibilisiert werden musste.

Damals lernten wir sehr genau, wie mühelos mediale und gesellschaftliche Verurteilung funktioniert. In pseudodebattierenden Fernsehrunden verspottete man uns mit dem Satz: „Da kommen diese Leute aus der Diaspora, trällern ein bisschen tralala und fahren dann nach Paris einen Kaffee trinken.“

Wir wussten, dass die Wirklichkeit vollkommen anders war: Jahre des Widerstands und der Anstrengung innerhalb und außerhalb des Landes, begleitet von Verleumdung, Einschüchterung und Geringschätzung — nur um das Recht der Erde, der Flüsse, der Vjosa und Valbona, der Luft, des Bodens und unserer Würde zu verteidigen.

Doch wissen Sie, was auf diesem jahrzehntelangen Weg das Wichtigste war? Die Ethik der Kommunikation.

Als viele unserer Kolleginnen und Kollegen unserem Aufruf, sich diesen Konzerten anzuschließen, nicht folgten, zog niemand von uns mit einer Fletërrufe los, um sie anzuklagen. Niemand markierte ihre Fotos auf Facebook und fragte öffentlich: „Warum schweigt ihr? Warum schließt ihr euch uns nicht an?“

Warum taten wir es nicht?

Weil wir die Not verstanden, den täglichen Druck, die Angst und vielleicht auch schlicht die Entscheidung jedes Einzelnen. Weil wir wussten, dass Konflikte unter Künstlern nicht aus mangelnder Liebe zum Land entstehen, sondern aus den unterschiedlichen Formen, in denen jeder von uns diese Liebe zum Ausdruck bringt.

Wir haben unseren Aktivismus niemals darauf aufgebaut, Feindschaft zwischen denen zu schaffen, die „hier“, und denen, die „dort“ sind; zwischen denen, die das Megafon tragen, und denen, die in der Stille für die Erde singen.

Und doch liegt heute eine tiefe, bittere Ironie in jenen, die in den sozialen Netzwerken mit Fotos und Parolen Rechenschaft verlangen. Ein guter Teil derjenigen, die heute erwarten, dass Künstler ihr Gewissen an ihrer Stelle waschen, erinnert genau an jene Warnung aus Martin Niemöllers Gedicht nach dem Zweiten Weltkrieg: „Als sie die Kommunisten holten, habe ich geschwiegen — ich war ja kein Kommunist. Als sie die Gewerkschafter holten, habe ich geschwiegen — ich war ja kein Gewerkschafter. Als sie die Juden holten, habe ich geschwiegen — ich war ja kein Jude. Als sie mich holten, war niemand mehr da, der protestieren konnte.“

Die Protestbewegung und die zivilgesellschaftliche Bewegung, die wir heute sehen, fließen durch viele Kanäle, tragen viele Nöte und Formen: von Flamingos und Pelikanen über handbeschriebene Kartons und Schuhe bis hin zur analytischen und philosophischen Artikulation. Das ist ein außerordentlicher Reichtum.

Hier gibt es kein Monopol, und es darf auch kein einheitliches Modell des Reagierens geben.

George Steiner erinnert uns daran, dass der Künstler Zeugnis von seiner Zeit nicht dadurch ablegt, dass er sich unter dem Druck der Menge täglich an Fronten positioniert, sondern indem er Werke und Handlungen schafft, die die Würde des Menschen und der Natur bewahren.

Möge also jeder seiner Reaktion die eigene Form geben. Möge jeder für die Sorgen sprechen, die seine eigene Schwelle und seine Gemeinschaft tragen — dort, wo er sich auskennt, und auf die Weise, die ihm entspricht.

Doch eines muss klar bleiben: Wir brauchen keine Helden auf Bestellung selbsternannter Wächter sozialer Netzwerke. Wir brauchen Bürger, die verstehen, dass die Freiheit des anderen, auf seine eigene Weise zu reagieren, zum Wesen der Freiheit selbst gehört.

Die Würde einer Sache bemisst sich nicht daran, wie leicht man das Foto eines Kollegen ins Fadenkreuz setzt, sondern an der Ethik, der Empathie und dem Respekt, mit denen man das Zusammenleben in unserem großen Wald gestaltet — einem Wald, der jeden Baum, jede Wurzel und jede Stimme braucht.

Und ja: Der Künstler wird sich erheben und sein Lied anstimmen, um das Gewissen zu wecken und den Geist des Widerstands neu zu entfachen, wenn die Wahrheit zu ihm spricht — nicht wenn der Auftrag per Fletërrufe kommt.

Der Künstler wird Stimme geben — Za — wenn er nicht länger wie ein „verirrter Bourgeois“ behandelt wird von einer Gesellschaft, die sich weigert zu verstehen, dass Natur, Erde, Wasser, Luft und Würde ebenso lebensnotwendig sind wie das „tägliche Brot“ und der Stuhl, der einem den Arbeitsplatz sichert.

Post Scriptum:

Und um den Vorwurf des „Schweigens“ noch absurder zu machen, erinnere ich jene, die bereits mit der Schere in der Hand auf die nächste Fletërrufe warten, daran, was ich in diesem Netzwerk bereits am 9. Juni 2026 veröffentlicht habe, als diese Protestbewegung an Kraft gewann:

„Mein Volk, was für ein neuer Grund zum Stolz! Machen wir uns klar, dass dieser Protest nun weder Bewusstseinskampagnen noch unsere Moralisierungen braucht. Es wäre etwas Künstliches an Gedichten, die auf Bestellung rezitiert werden, an ordentlich aufgereihten Liedern, an Mikrofonen, Lautsprechern oder eilig errichteten Podien. Die Wahrheit braucht selbstverständlich kein Bühnenbild.

Der echte Protest ist vielmehr gerade deshalb schön, weil er organisch ist — so wie Vjosa und Valbona einst waren, mit Armen und Deltas, die selbst entschieden, wohin sie fließen.

Kann jemand dem Lauf eines Flusses Regeln vorschreiben? Dann sollten wir erst recht nicht glauben, der Aufstand eines Volkes brauche einen Regisseur!“

Ich habe es von Herzen gesagt: Proud of your voice, my Albania!

Ich habe nicht nur nicht geschwiegen — in diesem Blog finden sich auch aktuelle Texte über die Kraft der „Flamingo Revolution“ —, sondern bereits damals genau das vorausgesehen und zurückgewiesen, was manche heute mit diesen Fletërrufe zu tun versuchen: „Pflichtpodien“ und Moralisierung aufzuzwingen.

Denn so wie ein Fluss sein Bett selbst wählt, durch das er fließt, wählt auch jeder Bürger und jeder Künstler seine eigene Form, seine eigene Stimme und seine eigene Weise des Widerstands — ohne dass irgendjemand am Abend am Abend den Appell der Protestierenden abhalten müsste.

© 29.07.2026 Eda Zari. Alle Rechte vorbehalten.